ARMANDO SAPIA

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PERFIL

Armando Sapia
Dibujamos. Nos convencemos de que
nuestra voluntad traza el dibujo, pero
en realidad somos nosotros los que
constantemente estamos siendo
dibujados y ordenados en el gran plano
de esa composición tal vez infinita,
e imposible de razonar en su significado,
y a la que sólo nuestra imaginación
 se aproxima a darle un sentido que,
contra nuestra vanidad, adivinamos
fragmentado y provisorio.
 
Armando Sapia, abril de 2006.
 
 
 
 

Nació en la ciudad de Buenos Aires (1942),  en donde vive y trabaja.

Realizó estudios comerciales en donde aprendió el principio de la “partida doble” propuesta por Luca Pacioli, ( lo que le permitió “ganarse la vida” durante  un tiempo prudencial y necesario).

Cursó las escuelas de arte M. Belgrano y Prilidiano Pueyrredón. E n esta última fue mucho después  profesor titular de dibujo.    Reconoce allí como maestro a Aurelio Macchi,  de quien dice “le enseñó a temblar”, es decir a adentrarse en la pasión por el indefinible sentimiento de lo que denominamos arte. También a Arturo Irureta por inculcarle el riguroso compromiso con el propio quehacer y en el no dejarse engañar por el espejismo de la presunta habilidad (que es necesaria pero no determinante) que suele tener la mano.

Fue becario del Fondo Nacional de las Artes para tereas de creación literar

Fue partícipe de la ahora mítica (y sobrevalorada) propuesta “Tucumán Arde”

Participó en diversos salones y muestras colectivas.  Pueden mencionarse: II Bienal de la Habana(1986), Premio Chandón, Museo Nacional de Bellas Artes (1994) Dibujantes argentinos en Alemania, Fondo Nacional de las Artes( 1995), Premio a la Creatividad, idem, Recoleta (1998),  Siglo XX Argentino, Arte y Cultura, Centro Cultural Recoleta (1999-2000), “Cuidando la línea”(Carmona, Gualdoni, Magyar, Meijide, Sapia ) Museo de Arte Contemporaneo Latinoamericano, La Plata (2004) Premio Argentino a las Artes Visuales, Fundación OSDE (2005), Dibujantes Argentinos en Japón (2007), “20 + 20” ( dibujantes y grabadores) muestra itinerante, Academia Nacional de Bellas Artes.

Realizó 29 muestras individuales de las cuales destaca: Museo de Arte Moderno de Buenos Aires (1996), Centro Cultural de la Cooperación (2003), Proyecto “ La línea piensa” ( primer participante), Centro Cultural Borges, (2006), Galería Atica ( 1997-2000-2005-2011), Galería Empatía (2008), Museo Municipal de Artes Visuales, Santa Fe (2008), Museo Arte y Memoria, La Plata (2010),  Galería Hoy en el Arte (2012).

Recibió el Primer Premio del Salón de Rosario (1985), Primer Premio( 1981) y luego el Gran Premio de Honor del Salón Nacional(1986), Primer Premio Municipal  Salón Manuel Belgrano (1988) Tercer Premio Fundación OSDE (2005), Premio Trabucco, Academia Nacional de Bellas Artes (2009), Premio Konex (2012)

 
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